Expresso

ROCK IN RIO

Isto não é um festival

O Rock in Rio é diferente de todos os outros festivais. Em rigor até pode nem ser um festival. Eis 3 razões que distinguem e que podem justificar uma ida ao Parque da Bela Vista

TEXTO MIGUEL CADETE

Em 1929, o pintor surrealista belga René Magritte apresentou pública e provocatoriamente a sua obra “A Traição das Imagens”. Na tela está pintado um cachimbo, por baixo do qual se pode ler em jeito de legenda “isto não é um cachimbo”. Magritte estava obviamente certo. O quadro não era um cachimbo - não se podia fumar - mas tão só a representação de um cachimbo. O Rock in Rio também é assim. Quase tudo o distancia dos outros festivais ainda que todos gostemos de acreditar que aquele é “o” festival por excelência. Ora vejam, em jeito de legenda:

1 É um festival urbano o que contraria toda a história dos festivais, lá fora e em Portugal. Se o protótipo dos festivais no estrangeiro terá sido o Woodstock, nos arredores de Nova Iorque, por cá o galardão deve ser atribuído a Vilar de Mouros. Ambos se realizaram longe do bulício das cidades, fazendo apelo à evasão rumo ao bucolismo dos campos. Mas ainda hoje, os maiores festivais do mundo sucedem no espaço rural, como Glastonbury no Reino Unido, ou até mesmo no deserto, como é o caso de Coachella, na Califórnia.

A opção, que o Rock in Rio partilha com o Optimus Alive, faz toda a diferença pois não existe a pernoita no recinto de festas. E assim sendo quebra-se o sentimento de comunidade que os mais aguerridos militantes dos festivais consideram condição necessária e indispensável. É o que sucede no Meo Sudoeste, por exemplo. Por outro lado, e em sentido oposto, essa escolha permite atrair famílias inteiras e faixas etárias que não estão dispostas a partilhar uma tenda num parque de campismo. Não será a ideia mais perfeita de “sexo, drogas e rock\'n\'roll” mas é uma decisão quanto à localização do evento imperativa para que o Rock in Rio atraia um público transversal, capaz de ultrapassar em número o dos outros festivais. Este ano, para a noite dos Rolling Stones, a única que já foi anunciada como esgotada, a organização chegou a estimar a presença de 90 mil espetadores, valor que mais tarde foi corrigido para 65 mil.

2 É um festival sem género musical pré-definido. Ao contrário de muitos outros eventos que constroem um cartaz dedicado quase exclusivamente ao heavy-metal, ou à música eletrónica ou ao rock mais ou menos pesado, o Rock in Rio é agnóstico e tem de tudo um pouco. Essa opção decorre da anterior: cada dia do festival, que se realiza em dois fins-de-semana distintos, nada tem a ver com o outro. Só assim é possível atrair os diferentes públicos apreciadores dos diversos géneros de música, um corolário óbvio devido à segmentação do mercado. Mas aquilo que mais marca a diferença do Rock in Rio é - não uma especial devoção pelo direito à diferença - mas o facto de contratar os maiores artistas de cada segmento.

Ninguém no seu perfeito juízo é capaz de disputar que os Rolling Stones (quinta-feira, 29 de maio) são a maior banda de rock do mundo atualmente em digressão. Ou que Justin Timberlake (domingo, 1 de junho) se apresenta com uma produção à americana que o conduziu ao estatuto de mestre do entretenimento. Ou que os Arcade Fire (sábado, 31 de maio) são, neste momento, a coqueluche da música alternativa. Ou que os Queens of the Stone Age são os reis do rock mais pesado (sexta-feira, 30 de maio). Isso implica um orçamento muito alto para contratações, o que no caso dos Rolling Stones pode querer dizer a capacidade de oferecer uma garantia bancária de cinco milhões de dólares à banda de Mick Jagger e Keith Richards. Um investimento que, contudo, é essencial para a marca Rock in Rio poder continuar a afirmar-se como um dos maiores festivais do mundo junto do público mas, ainda mais, junto das marcas.

3 É um festival que não precisa de vender bilhetes. O modelo de negócio do Rock in Rio, ao contrário do que sucede, sobretudo, no estrangeiro não está assente nas receitas oriundas das bilheteiras. É dos patrocinadores, a quem são vendidos os contactos gerados não só dentro do recinto mas também nos meios de comunicação associados que comunicam o evento com muitos meses de antecedência, que vem a maior parte das receitas. Isso justifica, por exemplo, o elevado número de bilhetes que é oferecido. Mas também o paradoxo de o Rock in Rio poder, no limite, ser um festival que dá lucro sem vender uma única entrada.

Em entrevista ao Expresso, Roberto Medina, presidente do Rock in Rio, confessava que dedicava muito pouco tempo da sua vida a escolher os artistas que compunham o cartaz de cada uma das edições do festival. E que essa escolha era feita com recurso a métricas que provavam ser este ou aquele artista o que tem uma maior audiência. Confessava ainda que dispendia todo o seu esforço na captação de patrocínios, algo indissociável da sua atividade anterior enquanto publicitário. E esse é o ovo de Colombo do Rock in Rio, um festival com custos na ordem dos 25 milhões de euros, uma quantia muito provavelmente inferior ao que a Vodafone (que substitui o Millennium na qualidade de principal patrocinador), a Caixa Geral de Depósitos, o Continente, a EDP, a Pepsi e a Heineken terão investido na edição deste ano.